La mayor parte de los solicitantes a vocalistas de R&B acostumbran a contemplar a Mariah Carey, Beyoncé y Christina Aguilera. Estas tres impresionantes damas cantan riffs y ejecuciones con maestría, y pueden embellecer una canción con notables riffs y ejecuciones.




No obstante, aunque los cantantes populares usan las carreras, es mucho más probable que se hayan inspirado en artistas de gospel y jazz como Aretha Franklin, que las utilizaron a su forma.



Los coros y riffs vocales son un factor básico en la música gospel y el jazz. Son frases cortas y melódicas que los vocalistas utilizan para añadir énfasis o emoción a una canción. Los pasajes vocales y los riffs más comunes suelen usarse para intensificar la emoción de una canción.


Para agregar riffs y ejecuciones a una canción, primero hay que saber qué notas incluye la canción. Los riffs tienden a ser cortos y también tienen dentro dos a cuatro notas, pero también hay riffs más largos. Sin embargo, estos riffs mucho más largos no son mucho más que riffs cortos encadenados.



En el momento en que empieces a clases de canto cantar una canción, es importante que aprendas la armonía y el ritmo escuchando atentamente lo que canta el cantante. En el momento en que sepas bien esta parte de la canción, procura cantar con ella. Asimismo es esencial saber qué notas o tono vas a cantar en un riff. Si no estás seguro del tono, puedes acabar sonando sobreactuado. La razón de esto puede ser la incapacidad de desglosar las notas y el orden de exactamente las mismas. En consecuencia, es importante que conozca primero las notas.



Tu melodía debe dividirse en partes mucho más pequeñas. En el momento en que haya descubierto las primeras notas, va a poder las próximas. Comienza despacio y canta cada sección por sí misma. Cerciórate de que tu voz alcance las notas correctas, y ejerce acelerando tu ritmo hasta el momento en que consigas cantar toda la melodía correctamente. Si aceleras demasiado, probablemente cantarás desafinado.